Category: Encuentro

Presentación por Lirba Cano

Cuerpos Parlantes es un espacio feminista de transformación urbana en el que se exploran las sensaciones compartidas para el cuidado, el mimo y el aprendizaje sensorial de los cuerpos. Desde esta línea se han realizado diversos ejercicios físicos y mentales que buscan poner de manifiesto la importancia de lo corporal, es decir, la forma física de cualquier movimiento y dinamismo intelectual, como estrategia de activismo político, urbano y feminista. El conjunto de flyers carteles y posters utilizados para la divulgación de la programación de este espacio dan cuenta de los ejes y acciones abordados durante una trayectoria de actividades comunales en seis años de articulación.

Presentación con la Liga de Artistas y Creadoras

“Somos un grupo heterogéneo y autogestionado de estudio, investigación, diálogo, observación, crítica, gestión cultural, didáctica y creación. Somos artistas, creadoras, escritoras, investigadoras, estudiantes, profesoras, críticas de arte, directoras de espacios de exhibición, productoras de cine, arquitectas, restauradoras, periodistas, poetas, empresarias, documentalistas, especialistas en artes vivas, en gestión cultural, en lingüística, editoras, constructoras, académicas, profesionales en diversas áreas. Somos una red de apoyo y de intercambio. Hacemos reflexiones críticas sobre los “usos simbólicos del arte”. Contrastamos percepciones individuales y construimos experiencias colectivas. No partimos de un dogma o una teoría homogénea, entendemos que hay formas diversas de ver y analizar el mundo. No nos presentamos como un producto terminado: estamos en proceso constante de articulación y configuración. […] Creemos que “las formas en que las estructuras de poder determinadas desde el género afectan las instituciones sociales y educativas que forman artistas, los criterios explícitos e implícitos que determinan quién puede aspirar a ser artista, los temas representados, los modos de ver manifiestos tanto en la técnica como en el contenido artístico, y los criterios y objetivos con que se ha hecho la historia y la crítica del arte…”

Exposición de la obra de Mariana Giménez

hacer nido. ser autosustentable. procurar protección. arquitectura personal, sostenible y amorosa. saber tejerme.

saber hacer nido. migrar, y hacer nido. abrirse a la nueva tierra en la confianza de saber hacernos nido. contención. 

La pieza es una reflexión sobre la creación de nuestros espacios sagrados y los vínculos que construimos con ellos. Espacios inherentes a la supervivencia y adaptación con el entorno desde la empatía.

Es el ser humanx, migrante por naturaleza. Forzada o voluntaria, temporal o permanente, es en esa migración, en la cual nos hacemos conscientes de nuestra capacidad instintiva y natural, de dar y darnos refugio.

Performance poético con Volta

Lectura de poesía experimental escrita e interpretada por la artista Mónica Leyva (Volta), alrededor de una deconstrucción poética-semiótica que versa sobre el contexto actual de la mujer en escenarios sociales, políticos, íntimos, artísticos, profesionales, simbólicos y culturales. A esta interpretación se suma una dinámica colectiva en la que se invita a participantes a dar voz y entonación a las palabras deconstruidas desde nuevas significaciones y sentidos.

Ponencia con Amyra Lira

La Casa Mandarina AC es una organización itinerante e independiente, con sede en la Ciudad de México dedicada a erradicar la violencia sexual y doméstica usando el ARTivismo. Misión: Defender y dar voz a víctimas de violencia sexual y doméstica a través de proyectos de atención, sensibilización y prevención que sean creativos e innovadores a nivel artístico, educativo y cultural. La Casa Mandarina AC está comprometida en la lucha por la no-violencia y los derechos de las mujeres y la infancia al romper el silencio, sanar el trauma y revolucionar el sistema y las políticas que impactan a las víctimas de violencia de género.

Enlace al sitio web de La Casa Mandarina y el correo de contacto: www.lacasamandarina.org e info@lacasamandarina.org.

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Ponencia con Alejandro Anguiano

Alejandro Anguiano es psicólogo y fundador de la asociación civil Hombres en Rumbo de Restablecimiento y Equidad Social A.C., la cual tiene por objeto social la promoción, fomento e impulso, de una deconstrucción y reconstrucción de los modelos hegemónicos de masculinidades que se encuentran en la estructura del ejercicio de las violencias, a través de procesos de reeducación, sensibilización y prevención primaria, secundaria y terciaria, abordados con perspectiva de género. Su misión es contribuir activamente por medio de la generación de espacios para hombres en diferentes etapas evolutivas en la construcción de una sociedad equitativa e incluyente. Como parte del Encuentro presentó el modelo de trabajo que ha desarrollado para el acompañamiento a hombres que se encuentran en procesos penales y familiares y que tienen antecedentes de violencia de género en el contexto familiar, así como con agresores sexuales. Todo ello desde una perspectiva humanista y desde la educación y cultura de la paz.

Presentación de Proyecto con Marita Terriquez

¿Hay un elefante en la sala? ¿Cómo acercar las prácticas de equidad a quien no está interesado en profundizar en la teoría, a quien las rechaza aún sin conocerlas, a quien quiere saber pero tiene miedo de preguntar por miedo a parecer tont@ o ser juzgado? ¿Cómo dialogar sobre conceptos básicos y promover que las personas usualmente representadas dentro de la norma y que no se identifican como afectadas por la violencia sexual, machista, racial o económica colaboren para tener una sociedad más equitativa? ¿Cómo romper con el estereotipo de autoridad asociado a violencia y miedo y cambiar los paradigmas hacia una autoridad asociada a la admiración, el cariño y el bienestar común? ¿Es esto último posible o yo me estoy auto engañando? […] ¿Hay un elefante en la sala? hace referencia a un cuento donde un grupo de personas tocan un elefante que no pueden ver y cada quien describe una cosa diferente, es decir, todos estamos hablando de lo mismo desde distintas perspectivas y sólo el compartir información y escuchar al otro nos ayudará a tener una idea más clara de a qué nos enfrentamos.

Presentación con Alejandra Ruiz

Esta es una obra que habla de las exigencias del sistema del arte, y el sistema social hacia las mujeres. La mujer perfecta es en efecto invisible por complacencia, y a la vez una construcción inexistente, un modelo aspiracional que los medios y nuestra socialización como mujeres nos obligan a perseguir. Se discreta, se callada, se invisible, no des problemas, brilla, pero no demasiado como para ahuyentar a los hombres, porque un hombre es un premio, los hombres son la regla, nosotras la excepción. ¿Cómo debemos ser las mujeres en esta sociedad donde solo el vivir como hombre es vivir libertades, y privilegios? La respuesta es: Invisibles, en todos los ámbitos. Ser borrada de la historia, ser borrada en carne, ser desaparecida, ser eliminada, ser quemada hasta las cenizas, perder todo. Sí, desde nuestro nacimiento nos imponen un género, un género con el cual nos quieren determinar, como si la conciencia de la hembra humana fuera definible, como si solo fuésemos seres superficiales, que se pueden entender en los textos de Freud, y cuyo fin en la tierra es una vida de servicio como decía Rousseau. Con base a la complejidad de nuestros genitales, se nos ha destituido de este mundo tan poco meritocrático, porque si por mérito se formara la aristocracia, tendríamos estatuas de Emma Goldman, o las academias de arte hablarían tanto a Gentileschi como de Caravaggio, tendríamos Bienales con el nombre de Kahlo, y bibliotecas en honor a Virginia Wolf.

Presentación de proyecto con Paula Laverde

“No nos cabe tanta muerte, Memorial a Ciudad Juárez” fue un proyecto colectivo itinerante en territorio español (2011-2014) que consistió en una serie de obras plásticas, audiovisuales, de instalación y performance, realizadas por artistas de diversas nacionalidades en consecuencia a la resolución del caso de Campo Algodonero. Un homenaje desde miradas y culturas diferentes a las víctimas de los feminicidios de Ciudad Juárez que, registrados desde 1993 hasta la fecha, sufren las atrocidades de la violencia de género y la impunidad. Quienes participamos en la muestra entendemos que la construcción cultural de género es una reflexión colectiva. Cabe mencionar, que reflexionamos sobre temas como la memoria histórica, la violencia de género o el arte como herramienta de denuncia, y planteamos que el feminicidio sucede no sólo en Ciudad Juárez, sino en cada ciudad del mundo.

https://nonoscabetanamuerte.wordpress.com

Intervención por Colectiva Hilos

Tejido participativo de gran formato desde el cual se invita a los visitantes a la acción de tejer y destejer la pieza. Se asume el tejer en comunidad como un acto ritual de sanación, integración y sensibilización que contribuye a restaurar el tejido social y la empatía, compartiendo saberes, técnicas textiles y experiencias de vida desde la comunión y la urdimbre. Esta intervención se realizó a lo largo de todas las charlas y presentaciones del Encuentro, y en ella se virtieron los sentires, reflexiones y aprendizajes que brotaron de la escucha y la contemplación.